Anmeldung: http://bit.ly/mwm2017labs
Teilnahme auch spontan ohne Anmeldung möglich.
Attendance without registration is possible.
Soundnotation Workshop | Digital Sheet Music
Digitale Noten heute - per Mausklick zu neuem Content und Wertschöpfungsmöglichkeiten
Wie funktionieren Noten auf Instagram, Youtube und Co?
Während die notierte Musik in den letzten Jahrzehnten nur ein Nischendasein gefristet hat, widmen sich auch in diesem Bereich mehr und mehr Startups neuen Geschäftsmodellen. Ob Notenlernen per App, Erkennung von Fähigkeiten und Lernfortschritt des Spielers, bis hin zu personalisierten Vorschlägen für neues Repertoire. Noten haben durch ihre barrierefreie Darstellung im Browser, nach langem Anlauf, jetzt auch im Internetalltag Einzug gehalten. Welche neuen Möglichkeiten ergeben sich dadurch für Rechteinhaber und wie kommen sie eigentlich ohne Vorwissen zu einem professionellen Notensatz?
Format: Workshop
Attendance without registration is possible.
MusicTech Germany invites artists, engineers, developers, music enthusiasts and music industry professionals to discuss the possibilities of Blockchain-based applications as well as alternative tech and platform solutions for the Music Industry.
For inquiries regarding participation in this event or the possibilities of a cooperation, please contact claudia@music-tech.de
Participants in the mw:m #labs are offered a 50% discount on the mw:m #convention ticket.
Please indicated your interest when registering for the #lab
The project ABC_DJ aims at providing new software tools that enable European branding agencies to identify brand-fitting music titles from large music archives. Therefore, a statistical model will be developed to predict semantic, brand-related connotations of musical pieces based on acoustical features of the music and the social and cultural context of the listeners. These predictions will be used to automatically create playlists which can be used for marketing and point of sale branding activities such as selection of instore music. ABC_DJ will thus increase the pool of music effectively exploitable for branding agencies significantly and enables them to serve the diverse market needs. The project receives funding by the European Union’s Horizon 2020 research and innovation programme under grant agreement No 688122.
Composing music with the help of technology is not as novel as the current discussion lets on: In the 1950s, for instance, the composer Lejaren Hiller used a computer to produce the first computer-generated score - the “Illiac” Suite for string quartet.
This panel seeks to explore the Potential of Artificial Intelligence for Creativity and will look at how it can expand our toolbox and the scope of inspiration to create art. From the idea of an „Artificial Muse“ to creative ‚collaborations‘ between artists and AI such as Flow Machines, our expert panel will take a closer look at the amazing opportunities that can lie within technological innovation. The panel discussion will also address possible risks and inherent legal questions and invites the audience to join the speculation about the future ahead.
In ihrer Keynote adressiert Ramona Pop, Bürgermeisterin und Senatorin für Wirtschaft, Energie und Betriebe, die Rolle der Musikwirtschaft in modernen Metropolen.
Im anschließenden Gespräch mit Nina Lütjens und Olaf Kretschmar werden Fragen zur Digitalisierung innerhalb der Branche und die Funktionen der Kreativwirtschaft im Prozess der Entstehung neuer Geschäftsmodelle diskutiert.
Ausmaß und Dynamik des technologischen Wandels stellen Musikunternehmen vor erhebliche Herausforderungen. Gewachsene Strukturen und Geschäftsmodelle kollidieren nicht selten mit einem neuen Selbstverständnis von Künstler*innen und Nutzerverhalten der Musikkonsumenten. Technologiefirmen hingegen mühen sich, Mitstreiter*innen für ihre Ideen und Lösungsansätze zu gewinnen und um ein Verständnis für die besonderen Gegebenheiten der ‚traditionellen’ Musikunternehmen. Der vom VUT und MusicTech Germany initiierte Round Table am Dienstag, 7.11 soll den Dialog beider Seiten stärken und Kollaborationen fördern.
Erste Ergebnisse werden im Rahmen des Panels diskutiert.
Anmeldung für den Roundtable am Dienstag, 7.11.
http://bit.ly/mwm2017labs
Fragen bitte an: claudia@music-tech.de
How convenient when you can choose the length of your radio news: a 5 minute long summary or the entire story or anything else in between! But this is not the only new format interactive radio has to offer when it comes to users designing their own audio experiences. What happens to musical content when content gets reactive, how are playlists affected and how do IoT devices fit in with their speech detection possibilities? What scenarios are we looking at in terms of listening environments and contexts like in-car and in-store entertainment or AR shopping tools? A lot to ponder within this fascinating session on latest interactive audio entertainment, so be sure to come by.
Sound & Space: Exploring the Depths of Spatial Sound and New Media Experiences
3D audio technologies are rapidly entering all kinds of media. Virtual reality applications are only the most recent area where spatial sound gained much popularity, and many other fields have been using spatial sound since many years, e.g. music composition, production and live performances, theater, exhibition design, sound art, film, and radio drama. Hence, different perspectives on spatial sound have been developed, even on key concepts and ideas. What is spatial sound? Why should we care? Which kinds of sonic spaces can be designed, and how do they relate? What is the purpose of using spatial sound? What are the various approaches to create spaces and narrative places? How does the spatiality of sound help us to make sense of our media experiences?
